Historien om kino kan fortelles perfekt gjennom alle de teknologiske fremskrittene som har sprutet den. Fra de solide og urokkelige primitive kameraene til filmene laget med bare et par mobiltelefoner, er kinohistorien historien om pionerene og skaperne , noen av dem er urettferdig glemt.
I anledning etableringen av den første 360 ° -krabben i historien , som hyller pioneren innen filmfantasi George Méliès, skal vi spore en kinohistorie gjennom 10 store teknologiske fremskritt. George Méliés var fremfor alt en illusjonist med en fantasifull fantasi som visste hvordan man som noen kunne hente ut all fantasien som passer inn i celluloid basert på triks som fortsatt brukes i dag.
I neste spesial vil vi nevne egennavn, andre ganger relevante filmer, og ved andre anledninger vil vi nevne fremskuddet selv. Alt dette for å prøve å tilby leseren en rettferdig og avklarende kinohistorie .
Alice fyr
Pioner i kinohistorien, ignorert av eksperter på området for å være kvinne. Alice Guy la det opprinnelige grunnlaget for det vi forstår som audiovisuelt språk , designer spesialeffekter, håndfarger sine egne filmer og skaper en produsentposisjon på en film. Arbeidet til George Méliès kunne ikke forstås uten denne kvinnen, hvis figur fortjener å bli anerkjent.
Kameraet beveger seg
En av de største teknologiske fremskrittene i kinohistorien var nettopp å gi kameraet mobilitet. Før det forble statisk og risikerte å gjøre kino til annet enn filmet teater. Så snart kameraet kunne flyttes, ble språket beriket. I det lille stykket fra Lumière 'Vue du Grand Canal' (1896), spilt inn av hans vanlige kameraoperatør Alexadre Promio, kan man se en lateral reise for første gang (da det ikke engang ble kalt å reise) da kameraet var plassert på en gondol i bevegelse .
The Jazz Singer
6. oktober 1927 ble den første spillefilmen med lyd synkronisert med bildet utgitt på kinoene . Totalt inneholder den tolv minutter med sanger og dialoger, synkronisert med bildet, som for alltid forandret kinohistorien. Fra andre 37 kan du høre Al Johnson forkynne dialogene hans, noe som forårsaket tilskuernes forbløffelse.
Farge på kino
Før vi refererte til Alice Guy og hennes arbeid når vi malte rammene til filmene for hånd. Flere år senere ville et mer tradisjonelt og grovt utseende arbeid bli oppnådd med ankomsten av Technicolor , en fotografisk kjemisk prosess som var i stand til å introdusere farge i celluloid. Kameraene klarte endelig å fange en variert palett med farger som tilførte filmene en patina av virkeligheten aldri sett før.
Den første filmen som ble spilt inn i dette formatet var Rouben Mamoulians 'Vanity Fair' .
Andre mulige verdener: chroma
Erstatt en grønn eller blå bakgrunn med et bilde som beriker filmopplevelsen, som kan transportere betrakteren til andre verdener. Takket være chroma kunne vi for eksempel se Superman fly. En teknologi forbedret av ingeniøren Petro Vlahos, og brukte den i slike legendariske filmer som Mary Poppins. Dagens kino kan ikke forstås uten eksistensen av den grønne skjermen.
Motion capture
En teknikk der bevegelsene til en skuespiller eller skuespiller blir registrert og overført til en digital modell for senere bruk i en film. Blant de viktigste milepælene i filmopptak er utformingen av Gollum-karakteren for Ringenes Herre-tilpasning. For å utføre denne spektakulære effekten, var filmens ingeniører i stand til å lage filmopptak i sanntid , og sørget for at skuespilleren som spilte Gollum samhandlet med de andre skuespillerne.
Den første filmen der filmopptak ble brukt er 'Sinbad: Beyond The Veil Of Mists' , en mørk animert produksjon som gikk uten smerte eller ære. Bevegelsene til de animerte karakterene ble oppnådd ved å først spille inn virkelige skuespillere og skuespillerinner på et spesielt kamera som triangulerte bevegelsene deres og overførte dem til en datamaskin.
Rocky klatrer trappene og ingenting beveger seg
Å filme i bevegelse og holde bildet statisk ble først oppnådd når kjøresporene begynte å bli produsert. En måte å rulle uten brå bevegelser som imidlertid neppe kunne ha bevegelsesfrihet. Men så kom Steadicam: ved hjelp av et opphengssystem og motvekt og en rett arm med støtte for kameraet, kunne operatøren løpe, hoppe, dreie hjørner og utføre enhver form for bevegelse og oppnå et flytende bilde uten å riste.
Selv om det er sant at Stanley Kubrick tok filmspråket til et annet nivå takket være bruken av steadicam i 'The Shining' , var Rocky Balboas trening et av de mest åpenbare tegnene på at takket være det skulle kino endre seg . Og gutt forandret han: sammen med oppfinnelsen ville sekvensskuddet dukke opp: de lange, uklippte skuddene som varer så lenge en komplett sekvens varer.
CGI
Forkortelsen CGI står for 'Computer Generated Imagery' eller ' Computer Generated Images' . En av de største teknologiske fremskrittene i kinohistorien når det gjelder spesialeffekter: det var ikke lenger nødvendig å bruke håndverk for å skape andre imaginære verdener. Den første digitale animasjonen i kinohistorien vises i 1973-filmen 'WestWorld' der vi ser en scene fra en robot.
CGI var senere i stand til å gi liv på en absolutt realistisk måte allerede utdøde vesener som dinosaurer i Spielbergs klassiske 'Jurassic Park' .
Farvel til celluloidrullen
Det digitale formatet gjorde unna store celluloidruller. Projektorene måtte tilpasse seg det nye formatet, og nå kommer filmene på en harddisk på rundt 200 GB. En ny distribusjonsform som radikalt har endret måten å presentere kino på og til og med filme den: utvikling eksisterer ikke og bildet forverres ikke . Likevel, som vinylviften, er det de som savner den 'fysiske' følelsen av celluloid, det synlige kornet i bildet, tegnene på tidens gang.